就连《王者之风》这样制作精良的电影，票房也大不如前。
这就是拍得太多，太滥，导致质量下降，让观众感到厌烦了的原因。
很多电影原本以为会稳赚的，结果却扑了个大街。”
徐刻想了想，觉得是这么回事，他道：“你说到这个，让我想起杜琪峰年初上映的《东方三侠》，拍得真好，还有阿梅、阿玉、阿琼三人的号召力，结果扑得那么惨，我真的想不透。”
杜琪峰1993年导演的《东方三侠》，请到了梅艳芳、张曼钰、杨子琼三大明星主演，本埠票房却只有193万。
这点钱连梅艳芳的片酬不够，把杜大炮扑成了傻逼。
杨叶笑道：“你认为这部电影无人问津的原因是什么？”
“我感觉……太前了吧？”
杨叶摇摇头：“这跟前无关，实际上他拍的非常应时，因为随着香港的经济展，女权主义就应运而生。
杜琪峰在这个时候推出这样一部主打女性的电影，可见他的眼光是非常敏锐的，只可惜他错估了一件事。”
徐刻不解，问道：“什么事？”
“女权主义是每一个经济体兴起之后必然会生的事情。在欧美、在日本，目前来说都取得了极大的成功，但唯独在香港，却注定会失败，一点水花都掀不起来。”
徐刻更加不解，日本的女权，现在可是非常牛逼，非常强势的，怎么轮到香港就不行了呢？
杨叶往北一指，说道：“北面，一河之隔，就是祖国大陆，那里有上亿同文同种的待嫁女青年。
港女如果作妖，港男掉头就会去深圳娶大陆女孩做老婆。
这种情况下，你说港女就算蹦得再高，又有谁会搭理她们呢？
电影始终是男性市场，杜琪峰作死，非要拍一部宣传女权的电影，他不扑街谁扑街？”
徐刻恍然大悟，没想到居然是这个原因，对杨叶的洞察力真是服气了。
杨叶回到之前的话题，说道：“不过，就算你的伙伴们回来了，你工作室的这种模式大概率也无以为继了。”
“为什么？”
徐刻觉得他目前的这种模式挺好的，一年可以开好多戏，基本都能赚钱。
杨叶道：“好莱坞的高概念电影已经成型，以后将是大片的时代。港片这种作坊模式，是注定要被淘汰的。”
所谓“高概念电影”，是指好莱坞提出的具有视觉形象的吸引力、充分的市场商机、简单扼要的情节主轴与剧情铺陈以求大多数观众的理解与接受的电影。
简而言之就是卡司强大，特效牛逼，剧情简单，主题单一，将观影门槛降到最低的同时还要让观众看爽。
“港片想要不被好莱坞干掉，唯一的办法，就是创造属于我们的高概念电影。
好在这些年我一直死磕电影特效，我们的技术并不比好莱坞差。
不过，这种特效大片讲究高投入、高回报，稍有不慎，就会血本无归，损失惨重。
所以制作的时候也必须全力以赴，特别耗费精力，你想像以前那样同时操盘四五部电影，那是不可能的了。”
徐刻明白杨叶的意思了，杨叶是要让他放弃那些乱七八糟的事情，专心做一个导演，拍摄那种高投入的大片。
这个嘛，徐刻还挺感兴趣的，他一直有那种冲动，想像杨叶那样拍摄投资上亿的猛片，可惜没有机会。
香港撑得起上亿投资的，暂时只有杨叶和陈龙两个人，他徐刻根本使唤不动，用其他人，投资商不敢砸钱的。
徐刻忽然觉得，他的那些伙伴们全跑也是好事，这样一来，他就可以专心致志地拍大片了。
只不过大片也不是说拍就能拍的，前期筹备都要很长的时间。
现在只能是一边干完手上的活，一边开始琢磨了。
徐刻来找杨叶，本来是希望杨叶帮他弄点人才的，毕竟杨叶出了名会识人。
没想到杨叶却给了他一个截然不同的方案，偏偏他还很喜欢。
所以也就不在意他的伙伴们全跑出去捞钱这种事了。
……
经过简单的准备后，杨叶带着导演陈木胜、女主角关芝林，以及一众配角，举行了《生死时》的开机仪式。
为了省事，也为了培养新人，杨叶再次放弃了导筒，提拔陈木胜担任《生死时》的导演。
当初拍摄《初恋5o次》的时候，陈木胜和陈柯辛都是备选导演，但杨叶最终选择了陈柯辛。
这让陈木胜失去了一次崭露头角的机会，现在终于轮到他了。
陈木胜的影像风格用一句话来概括就是……艺术就是爆炸！
他的电影，动作场面往往非常火爆，视觉冲击力很强，号称是中国的“爆炸贝”，是拍商业片的一把好手。
陈木胜比较擅长塑造反派或者亦正亦邪的人物。
《新警察故事》里的阿祖，《男儿本色》里的天养生，《怒火》里的阿敖，堪称是吴彦祖、吴惊、谢霆峰最拉风的角色了。
还有张家辉的名场面：“五年，五年！你知道我这五年怎么过的吗？你知道吗？”本章完