阿驹唱到这里的时候，无数的街坊邻居，摇滚少年，抱着乐器，挥舞着旗帜，从四面八方涌了进来。
忽然之间，无人的废墟变成了人如潮涌大型演唱会，场面瞬间变得激昂起来，叶世荣的鼓声也变得更加激烈。
“仍然自由自我，永远高唱我歌，走遍千里……原谅我这一生不羁放纵爱自由……”
电影中激情壮阔的场面，歌声中不屈不挠力量，瞬间感染了无数观众。
许多人感同身受，在这一刻又重新燃起了激情，燃起了对生活的希望。
……
阿驹开始唱第二歌，《情人》。
Beyond的这《情人》，歌词内容写的是一个香港人和一个内地人谈恋爱时遇到的困难和阻隔。
这也是杨叶在修改剧本的时候，把王非的角色改成从大陆来香港展唱歌事业的女孩的原因。
这样一改，这《情人》就好像是为了电影中的这段感情量身定做的一样。
观众听起来，自然就更有感触。
歌曲的前奏透着一股不舍，凄凉，哀怨缠绵，阿驹在演唱的时候，用的是一种倾诉的语调，像是在安抚情人，又像是在自我告慰。
直到后半段的“多少春秋风雨改，多少崎岖不变爱。多少唏嘘的你在人海”，才终于将情绪宣泄出来，如同在含笑转身的瞬间猛然泪湿前襟。
而歌曲的最后，伴随着阿驹的呜声，仿佛他泪中带笑般的渐行渐远，让许多观众伤感不已。
便在此时，本来已经离去的女主，忽然出现在了废墟演唱会的现场。
原来她在登上飞机的最后一刻，又改变主意，跑了回来。
阿驹正在哀伤地呜咽着，在他背后的幕布上，忽然投射出阿菲的身影。
演唱会现场的观众一阵欢呼，阿驹反应过来，转过身去，就看见阿菲站在舞台边上，背着手，正微笑望着他。
阿驹放下吉他，走过去和她轻轻拥抱了一下，说出了那句经典台词：“留下来，或者我跟你走！”
“哇！”演唱会的观众激动得一阵欢呼，而大银幕之外，电影院里的观众也纷纷鼓掌。
这种桥段，算是电影中的经典套路了，百试百灵，屡试不爽。
电影的最后，女主阿菲，饰演市老板的摇滚教父夏韶声全都加入了进来，一起演唱《不再犹豫》。
不仅仅是他们，还有香港的太极乐队，蓝战士乐队等大大小小的乐队，全都出现在了废墟演唱会的现场。
这些乐队围着舞台，围着Beyond、王非和夏韶声，一起弹着吉他，打着鼓，高声唱着：
无聊望见了犹豫，达到理想不太易，即使有信心斗志却抑止。
谁人定我去或留，定我心中的宇宙，只想靠两手向理想挥手。
问句天几高心中志比天更高，自信打不死的心态活到老……
在《缝纫机乐队》这部电影中中，黄贯中和叶世荣都出现在了最后一歌的现场，狠狠地卖了一波情怀。
《海阔天空》这部电影用了同样的套路，把香港大大小小的摇滚乐队、摇滚歌手，不管是前辈还是后辈，成名的还是地下的，全部请了过来，大家一起嗨。
几十套架子鼓，上百把吉他，镜头扫过现场，场面蔚为壮观。
人们惊讶地现，杨叶也出现在了电影之中，抱着吉他欢乐地唱着：
ohohoho我有我心底故事，亲手写上每段得失乐与悲与梦儿。
ohohoho纵有创伤不退避，梦想有日达成找到心底梦想的世界。
终可见！
……
音乐、理想、爱情、情怀，全部实现，完美的结局！
九十年代的香港音乐人，大多是从底层一步步奋斗出来的。
即使是张国容这样的公子哥儿，也经历过家道中落的困境。
电影前段的心酸，电影最后的激昂，许多人都感同身受。
电影结束之后，主创团队上台致谢，现场的各路大神们对电影自然是一顿夸赞。
比如周星池就说这个电影虽然是讲音乐的，但是他看的时候，也非常的感同身受。
而张国容则不满地表示：“为什么最后唱《不再犹豫》那段没有我？可不可以重拍啊？”
不用杨叶多说，今晚回去之后，大家就会各自动自己的人脉，帮着宣传这部电影了。
像黄老邪这种在报纸上有专栏的，晚上回家就是一片洋洋洒洒的影评，对《海阔天空》进行墙裂推荐！
……
“下雨了啊！”