贺思嘉挑眉，“什么意思？”
吴臻打地说：“贺老师难道不知道，你很有观众缘吗？”
“观众缘”这种事很玄妙，不需要你有多好的演技，但你得有一张让观众喜欢的脸。而贺思嘉就长着这样一张脸，不论小学生或是家庭主妇，都很难拒绝他。
贺思嘉心里得意，脸上也带了点儿笑，自鸣得意地说：“他们管我这样的叫初恋脸。”
“嗯，我也是你的观众。”
这是贺思嘉印象里吴臻说过最中听的一句话，以至他看对方都顺眼不少，到了餐厅还主动和吴臻坐一块儿。
酒店早餐简单，味道也一般，贺思嘉正喝着粥，忽听吴臻问：“你真觉得童三民比我适合拿影帝？”
“咳、咳咳——”
贺思嘉忙拿纸巾擦嘴，有点儿跟不上吴臻的思路，怎么毫无铺垫就开始翻旧账了？
童三民，便是与吴臻竞争夺影帝的提名者，贺思嘉口中那位无冕之王。
但贺思嘉也不心虚，“又不只有我觉得，很多人说童三民演谁像谁，你演谁都有自己的影子。”
他还真没胡诌，尽管吴臻影帝荣誉在身，可演技依然被人挑刺，“演谁都像自己”就是批评中最常见的一条。
“其实这种说法也没错。”
吴臻神情淡淡，似乎对贺思嘉的评论无动于衷，“都说电影是导演的艺术，演员只是工具，可也不是所有演员都甘心当工具。”
“童老师演技返璞归真，从不会抢走观众对剧情的关注，但许多人只记得他的角色，想不起他本人。”
“相反，多一些自我表达的设计，观众不但会记住我的角色，还能记住我本人。”
贺思嘉若有所思。
“当然，还有一类，观众只记得他的人，不记得他的角色。这只能叫明星，不能叫演员。”吴臻凝视着他，诱导性地问：“你喜欢哪种？”
贺思嘉想也不想，“你那种。”
吴臻含蓄一笑，“所以影帝是我，不是别人。”
贺思嘉这才明白，吴臻不是要翻旧账，而是在反击他当初的言论。对方看似理性地分析原因，实则是在强硬表态：我的影帝实至名归。
他轻轻一笑，语带戏谑，“吴老师很在意啊。”
“不是在意。”
吴臻将盘中煎蛋切成两半，拨开其中一半说：
“是分享经验。我始终认为演员不能轻易放弃自己本性里的东西，贺老师在镜头下天生引人注目，余导一定会尽力消减你的星光，让你成为他作品中的道具。”
余导，全名余枫，今年四十，已拿过数次最佳导演奖。但向来只拍文艺片，《玩古》是他执导的第一部商业片。
余枫的电影完成度很高，可从未捧出过影帝影后，在他的作品里，演员都没什么存在感。